Milano come Berlino?

Ieri, approfittando di una delle poche giornate soleggiate di questra incredibile estate, sono andato a Milano.

Era mia intenzione  ripercorrere la zona tra la stazione Garibaldi e e Porta Nuova, che è stata oggetto negli ultimi anni di una grande trasformazione urbanistica, pari a quella che è avvenuta sugli originari siti della Pirelli Bicocca, con la costruzione della omonima Università e al Portello (sede storica della Fiera di Milano).

Erano almeno 10 anni che non mi recavo in questa zona, da me giornalmente frequentata per molto tempo. Infatti scendendo dal treno alla Stazione Garibaldi, percorrevo il lungo tratto di strada tra la stazione Garibaldi e il grattacielo Pirelli, sede della Giunta Regionale, dove lavoravo. Tutta quella zona era una grande area non edificata, un grande comprensorio facente parte,  un tempo, della  orrenda periferia di Milano. 
Soprattutto la sera, facendo il percorso inverso verso la stazione, dovevo guardarmi intorno con circospezione  accelerando il passo nel buio delle serate invernali per raggiungere il più velocemente possibile la mia meta.

Su questi terrapieni un po' sollevati rispetto alla strada spesso si insediavano carovane di zingari o circhi di terz'ordine, mentre sul terrapieno verso Porta Nuova c'erano le cosiddette "Varesine" (luogo dell'antica stazione di Porta Nuova ove si attestava principalmente la linea ferroviaria per Varese), una zona permanente di giostre e baracconi, decisamente poco frequentabile. 

le "Varesine "nel 1975

Tutta questa zona, destinana dal PRG del 1953 a centro direzionale, fu oggetto di una lunghissima contesa tra proprietario delle aree e Comune di Milano, che si sbloccò solo nel 2004 con l'approvazione del piano di riqualificazione dell'area e l'avvio della sua urbanizzazione. Questa in estrema sintesi la storia, che peraltro è molto complessa.

Ma veniamo a ieri. L'immagine che avevo delle aree è quella che si vede nella foto.

Sono rimasto quindi veramente stupefatto dalle trasformazioni messe in atto in questi anni. Mi son trovato in un ambiente urbano di respiro europeo, per un momento ho pensato di essere a Berlino, citta' che ho visitato qualche anno fa. Un insieme di edifici di grande qualità architettonica, disimpegnati da un bel percorso pedonale sopraelevato che collega la Stazionie con Porta Nuova.  

Piazza Gae Aulenti

Su questo percorso ho fatto una sosta al caffè/ristorante/libreria Feltrinelli per uno spuntino, un luogo dove se sei depresso puoi recuperare il buon umore, sorseggiando un caffè e sfogliando qualche novità editoriale. 

La Feltrinelli

Dalla piazza si fa decisamente notare il grattacielo dell'Unicredit e la residenza denominata "bosco verticale" progettata da Stefano Boeri. Passeggiando sul percorso pedonale, ho attraversato la passerella sopra viale Gioia, scendendo poi verso Porta Nuova. Tutto sommato mi sono riorientato, nonostante la notevolissima  trasformazione urbana. Dalla piazza infatti si può apprezzare l'accostamento tra la il nuovo quartiere e l'antico quartiere dell'"isola", anch'esso recuperato .

Il bosco verticale

Unicredit

            Verso Porta Nuova

E qui, a Porta Nuova, sono entrato a Eataly, una delle nuove "emergenze" milanesi, vicinissima a corso Como, uno dei luoghi della movida notturna milanese. L'ho trovata un posto decisamente piacevole, affascinante e allegro. Qui ho potuto apprezzare un fritto misto, una sorta di prova del nove sulla qualità del luogo. Eataly è stato realizzato recuperando la vecchia e gloriosa sede del Teatro Smeraldo. Lo spazio del palco è stato mantenuto per far musica soprattutto nelle ore serali. 

Infine una curiosità: a pochi passi da Eataly, su una vecchia casa c'è una lapide che testimonia la presenza in questo luogo  negli anni 30 di Ho Chi Minh!

E allora, amici, se capitate a Milano, insieme al centro, allo shopping in via Montenapoleone, ai musei di Brera, Poldi Pezzoli, Castello sforzesco, a Piazza Duomo, alla Galleria e alla Scala,, venite qui al centro direzionale di Garibaldi e Porta Nuova, qui si si respira un po' di Europa!

Boschi di San Silvestro

acquerello

31 x 44 cm

I grandi acquerellisti : Emil Nolde

Emil Nolde (1867-1956)

Sail boats

watercolour on japanese vellum 34 x 47 cm

Itinerari sul lago di Como

Boschi d'Isola Comacina

acquerello

31 x 42 cm

Appunti di viaggio

Isola di Milos (Grecia)

acquerelli

23 x 15 cm

Boschi di lungo lago e di lungo fiume

Pastello

Isola comacina

Pastello

Adda

Dakota pastel

Sono molto orgoglioso della mia nuovissima cassetta portatile per pastelli che ho trovato sul sito Dakota pastel. E' incredibile che nel mercato americano possa sussistere uno store che tratta solo materiali per pastelli! Questa pastel box e' arrivata in meno di una settimana dagli Stati Uniti, ad un costo tutto sommato accettabile, anche se potevano essere evitati i costi di sdoganamento calcolati anche sui costi di viaggio. La tavolozza, invece, formata da 150 colori  c.a., e' stata composta da pastelli Unison e  Block, acquiststi tramite i bellissimi siti Bellearti.net e Mondo - artista.

Boschi dei Resinelli

52 x 40 cm

Ritratti

Rivedendo le foto del mio recente viaggio in Iran ho pensato che di fronte alla  commovente bellezza di questa adolescente ragazza iraniana dovevo tentare di cimentarmi nella difficile arte del ritratto. Questa è la prima impronta a disegno in matita su carta da pacco preparata per pastello.

Boschi di Terz'Alpe

38 x 30 cm

Adirondack dream

pastello su cartoncino

36 x 22 cm

Boschi dei Resinelli

pastello

30 x 21 cm

Boschi si San GenesioIII

pastello

22 x 32 cm

Boschi di San Genesio II

pastello

30 x 40 cm

Boschi di San Genesio

pastello

24 x 17 cm

Acquestello, water-pastel colour o, più semplicemente, "pastello"

Ecco questa tecnica dove cerco di realizzare una sintesi tra acquerello e pastello. In realtà qui non ci sono pigmenti di acquerello, ma solo molta acqua. Acqua e pastello, sfruttando quindi le sue proprietà di solubilità. La sintesi avrà forse la sua massima espressione quando realizzerò un sottofondo di vero acquerello. 

32 x 39 cm

12,6 x 15 inch

Infiniti silenzi

pastello

24 x 14 cm

La "mia" casa sul fiume

pastello su carta

49 x 35 cm

Pastellini

16 x 12 cm

11,5 x 14,5 cm

21 x 14 cm

pastello 
16 x 20

                                                                                    pastello
                                                                                    24 x17

Pastellando

Insisto ancora con i pastelli, se non altro per giustificare l'investimento fatto negli anni scorsi e anche recentemente. In atelier a Milano da tempo ho oltre 200 pastelli, e a casa recentemente ne ho acquistati una settantina. E, rispetto alle necessità, sembrerebbero ancora pochi. Basta vedere gli studi dei "veri" pastellisti per capire;  come quello, ad esempio, di Barbara Benedetti Newton, una bravissima pastellista Newyorkese, che osservo da tempo con tanta, tantissima invidia.

Peraltro non ho ancora trovato un manuale utile allo scopo. A questo proposito  si accettano consigli e suggerimenti.

Anche qui sono ossessionato dai supporti. Non ho capito che cosa usino i "veri" pastellisti. Io ho usato nel passato la carta appropriata, una sorta di carta vetrata (ma vetrata non è) che costa però cento volte. Allora mi sono ingegnato e ho trovato un gesso acrilico addizionato con pomice, che opportunamente diluito stendo sul foglio teso a telaio e lascio poi ad asciugare. Così posso disporre di carte a costi molto bassi, come una semplice carta da pacco trattata come sopra.

Lavoro soprattutto in atelier dove la polvere di pastello che si forma e si propaga piacevolmente nell'ambiente non rappresenta un incubo. A casa ho iniziato a lavorare su piccole superfici per evitare il più possibile questo inconveniente.

E se tornassi all'acquerello?

pastello

16 x 23

Oasi

Pastello acquerellato

34 x 27 cm

Hahnemuhle

Adirondack

acquerello 52 x 42

carta Hahnemuhle 200 gr

La Venise verte (versione a pastello)

pastello su carta e pennellate d'acqua

39 x 29 cm

   ( versione ad acquerello)

Dreams

acquerello

49 x 31 cm

acquerello

44 x 31 cm

Marais Poitevin

acquerello

44 x 29 cm

Prove tecniche

Canal du midi

pastello e acqua*

*Sfruttando le caratteristiche di solubilità dei pastelli si usano anche pennelli e  acqua

Senza titolo

acquerello

47 x 25 cm

Tunnel

acquerello

55 x 30 cm

Lentilles

Una delle caratteristiche dei canali che irrorano il Parco di Magrais Pointevin è che, d'estate, si coprono di un'alga o pianta galleggiante che trasforma visivamente questi percorsi d'acqua in sentieri nel bosco. In francese vengono chiamate " lentilles", che letteralmente vuol dire "lenticchie". Ma non ho trovato un'altra traduzione in italiano.

Lentilles

acquerello

42 x 30 cm

Chemins d'eau

acquerello

43,5 x 32 cm

La Venise verte

Nel Parco di Marais Poitevin, nella Regione della Francia occidentale di Charennes- Poitou si trova un labirinto di canali alberati che si estendono per oltre 100.000 ettari. Un mondo segreto, modellato dall'uomo, che svela le sue meraviglie per l'acqua, i boschi e le zone umide. Uno degli esempi più eclatanti della coesistenza tra uomo e natura. Tra terra e mare, il Marais Poitevin sembra un luogo fuori dal tempo.

E io, che sono attratto moltissimo da queste "terre d'acqua", ne subisco il fascino e l'ispirazione. Vale la pena di fare un viaggio e tornare in Francia!

acquerello

47,5 x 32,5

Marais Poitevin

Quando vedo un soggetto  (un paesaggio in particolare) che mi attrae, non sono quasi mai in grado  di giudicare in anticipo se posso ricavarne un acquerello accettabile. Passo molte ore a esaminare foto, anche nei minimi particolari, per poi non decidere di provarci. Ogni tanto però accetto la sfida, cercando di cogliere l'elemento o gli elementi che probabilmente costituiscono la  causa della mia attrazione.

A volte prima di realizzare l'acquarello faccio un test di prova in un formato più piccolo . Come in questo caso.

acquerello
23 x 15 cm
carta Arches  fine 300 gr 

acquerello

45 x 30 cm

carta Arches  fine 300 gr

Ho una banalissima attrazione fatale per i controluce, dove il più delle volte si perdono le vaziazioni di colore. Esse, infatti,  si confondono in un indistinto tono bruno. Inoltre la  foto appiattisce molto le tonalità ed è necessario  giocare con un pò con la fantasia e l'interpretazione personale . L'elemento che volevo mettere in evidenza in questo caso era la luce che schiarisce i contorni degli alberi quasi a renderli evanescenti.

Una nota sui luoghi. Questa foto mi è stata gentilmente fornita da Martine Cleon un'amica di fb. Siamo nel parco di Marais Poitevin nella  Regione della Francia occidentale  di Poitou-Charentes. Capitale di questa Regione è la città di Poitier, dove si può ammirare una stupenda cattedrale romanica.

Ilium 2

Adesso che ho fatto conoscenza con questo fiore, incomincio a capirne l'essenza, forse.

acquerello

30 x 40 cm

Ilium

I fiori, l'ho detto più volte, non sono soggetti a me adatti, oppure io non sono adatto a loro. Ma sono anche ostinato e  non sopporto più di vedere l'abilità di molti acquerellisti e, soprattutto,  acquerelliste. Non so che fine farà questo autoaccanimento terapeutico. Se sortirà qualcosa di sopportabile oppure dovrò recedere dai miei proponimenti.

Ma questa è anche l'occasione per conoscere un mondo che non mi ha mai attratto particolarmente, eppure che considero affascinante. Confesso che ho dovuto andare a rivedere che cavolo sono i pistilli, gli stami, filamenti, stili, antere e così via. Poi ho chiesto consigli, innanzitutto ai miei maestri Ettore e Luisella. La mia amica Rita Vaselli, inoltre, che di fiori se ne intende proprio, mi ha suggerito qualche testo che mi son procurato.

Il primo problema che mi sono posto è il seguente: acquerello botanico o no? In realtà i testi che ho trovato hanno tutti un'impronta per così dire "botanica". Io, figuriamoci, va da sè (per le ragioni suddette), che non vado in quella direzione. E poi tutte queste bravissime acquerelliste americane dispongono di giardini immensi, e una dedizione al soggetto che esaurisce tutte loro energie creative. Dunque no, non potrò mai essere un acquerellista botanico. Eppure ho trovato quei testi utili ai miei fini, non fosse altro perchè mi aiutano a conoscere i fiori già in una "interpretazione artistica", condivisibile o no. 

Ho cominciato dunque un processo di "avvicinamento" al soggetto che spero mi porterà a un mio modo di rappresentare questo mondo a me sconosciuto, oppure ad abbandonare questa difficile impresa. 

Con l'occasione ho anche creato, nel mio piccolo atelier casalingo, un angolo per la copia dal vero e, udite udite, ho acquistato per lo scopo il primo fiore, un Giglio.

La prima copia dal vero è in realtà un compromesso tra Vero e Foto, in quanto dopo qualche tempo in casa si è diffuso l'odore, o il profumo?, di questo splendido fiore, tipico delle camere ardenti e dei cimiteri. Ho dovuto quindi trasferirlo temporaneamente sul balcone.

I primi risultati non sono incoraggianti, ma poichè non considero questo blog come  (o solo) una vetrina delle vanità, ho deciso comunque di mostrarli  agli amici che gentilmente lo frequentano. 

Terre d'acqua di primavera

Quando sono a corto di idee (come in questo periodo), per tenermi in allenamento replico soggetti già affrontati. Questa è un'immagine ripresa a sud di Milano, nel periodo tra aprile e maggio, quando si incominciano ad allagare le risaie. Un tema ricorrente che sempre mi affascina. Ho dipinto su carta preventivamente trattata con una soluzione di gesso e pomice, così tanto per provare e rovinare qualche pennello di martora.

acquerello su carta/pomice

39 x 24 cm